每周一书：纽约现代艺术博物馆《MoMA 亮点》

作为当今世界最为杰出的博物馆之一，简称 MoMA 的纽约现代艺术博物馆用它丰富的藏品和与时俱进的创新思维，赢得了不少艺术大师及艺术爱好者们的青睐，而这本《MoMA 亮点》更以不同于其它博物馆书籍的编排方式，成为难得的艺术类读物。它不对馆内藏品作全面介绍，也不严格按照年份介绍作品，它将毕加索的画作和迪士尼的动画放到一本书中，它用不同的作品来串起一个故事，让读者去思考大师与艺术、作品与作品之间的关联。倘若你也有着一颗热爱艺术的心，不妨读读这本书；而倘若你有机会去到纽约，更推荐你踏进博物馆大门去看看。

每周一书：王迩淞《奢侈态度》

一条 75 岁老太手工织成的织带可以让 CHANEL 等候数周，而制衣厂里一次能出一大批的织带只能缝在普通礼服上，这就是大牌与普通品牌的差别。而当无数奢侈品大牌将目光投向中国市场，我们却并不一定真正懂得奢侈的含义。奢侈不是你拎着一只 HERMÈS 包包或开着一辆新款保时捷，而是当你懂得珍视手里那花费设计师好几个月才完成的一针一线，也开始了解品牌对于工艺的尊重与坚持，你才算真的拥有了一件奢侈品，拥有了消费的品位。如果你也好奇奢侈品为何奢侈，不妨读读这本《奢侈态度》，也许会比我收获更多。

每周一书：山本耀司《做衣服》

如果说此前的《我投下一枚炸弹》是山本耀司摘下光环聊起自己的人生，这本《做衣服》则是他完全抛弃时尚设计师的名号，彻底回归到一个做衣服的人：从布料的质感、每一刀剪裁的目的，到他在服装制作方面的癖好，山本耀司用一种实实在在的方式告诉你他是如何把布料做成衣服，为什么要这么做，谁影响了他的设计，更用直观的图片与手稿展示他的思考与设计美学，用回答 100 个提问的方式期待着更多人能真正理解时装对于他的价值与意义。他说自己害怕服装失去个性，所以设计自己喜欢的衣服，为自己喜欢的人设计衣服，这就是他的制衣哲学。

每周一书：乔治·瑞泽尔《汉堡统治世界？！》

当全球各地的人都能打开电视观看世界杯，在麦当劳买一份汉堡，从星巴克带走一杯咖啡，享受着不论身在何处都能找到某个自己喜欢的品牌时，很少有人像乔治·瑞泽尔这样担忧和恐慌：他担忧着品牌全球化将破坏当代消费生活，他恐慌着人类会在企业对消费的全面控制下走向自我灭亡——生活品质被降低、工作变得流程化、个体失去个性……这本《汉堡统治世界？！》​事实上是 1991 年《社会化的麦当劳》的纪念版，但在 20 多年后读起来依旧满是对当下消费生活的老辣评判。我的朋友间流传着这样一句话，大意是说去外地旅行时吃麦当劳、肯德基的人最不懂生活，想来也是同一个意思吧。

每周一书：王新《见与不见》

谁都知道我们已然进入一个“读图时代”，但却不是人人都能看懂藏在图背后的秘密。作为中国视觉文化研究领域的年轻学者，王新用这本《见与不见》领着读者们“看图说话”，整本书看似在讲着米开朗琪罗、李斯特、路易十四、阿 Q 等等大家耳熟能详的人物与故事，实则几乎用图像串起了整个东西方艺术史，即便是讨厌阅读学术著作的同学，都不妨试试这本犀利而有趣的读物，相信不论是对学识的增长，还是了解当下正在发生的事情，都会有所收获。

每周一书：松下希和《装修设计解剖书》

喜欢开放式厨房，又担心油烟问题；给孩子添置一套儿童家具，孩子长大后又显得尴尬……这本《装修设计解剖书》以介绍各大经典家居设计作品为出发点，展示了空间设计中的种种可能性，也指引我们去思考如何在“想要的”与“实际的”之间寻找平衡。如果你希望买到一本实实在在的装修指南，可以忽略这本书；如果你希望获得一种思考和解决空间设计问题的办法，推荐一读。

每周一书：马丁·林斯特龙《品牌洗脑》

用 iPhone 的人更有生活品质？喷了 AXE 香氛的男人更容易约到妹纸？随着品牌不断的心理暗示，品牌控越来越多，而清醒的消费却越来越少。出于一种刨根究底的心理，品牌营销大师马丁·林斯特龙以亲身实践和大量实证数据分析，抓出了那些促使我们不断在品牌间做出选择、完成消费的诱因——那些看不见摸不着，却从娘胎开始就实实在在影响着无数人的品牌营销活动。在当下成为一个品牌控并不奇怪，但如果你想知道自己“为什么想买”，不妨读读这本《品牌洗脑》。

每周一书：尼娜·加西亚《我的 100 件时尚单品》

潮流永远追不完，但时尚的脉搏却并非不能把握。前《ELLE》时装总监尼娜·加西亚这本《我的 100 件时尚单品》就尝试着指导爱美的女性去整理她们的衣橱，把她认为能够在瞬息万变的时尚风云中保持独特魅力的 100 件单品按照从 A 到 Z 的顺序排列起来，从匡威帆布鞋到 MISSONI 针织服饰，几乎囊括了当下女性服饰装备的方方面面，而在这些单品推荐背后，更多的则是一种时尚与消费观念的传达。

每周一书：小林章《西文字体》

总觉得好的字体设计就像一幅赏心悦目的画卷，而作为亚洲人的我们恰恰也不太懂得西文字体的设计奥秘，于是我们推荐了这本来自日本字体设计大师小林章的《西文字体》。他将常见的西文进行解剖与再造，用图文结合的形式带着读者重新认识字母，认识西文字体，认识字体设计的故事，也揭示了那些我们觉得“看上去就好看”却无法说清楚的字体奥秘。

每周一书：松浦弥太郎《100 个基本》

松浦弥太郎的书好像一直都走着这么淡淡的调子，却又总能带来一些看似不起眼的生活智慧。《100 个基本》是他对自己日常生活的审视与总结，同时也有这位生活美学大师写给身边工作人员的自我管理准则。这本书对于喜欢松浦的人自然是不必多说，而所有热爱生活的同学都不妨来读一读。

每周一书：汪曾祺《人间滋味》

这阵子《舌尖上的中国》播得热火，我也跟着读起来汪曾祺先生的《人间滋味》。如今写“吃”的书很多，人人都能自诩为“吃货”，但真要论“吃”，恐怕没人讲究得过这位大师。从家常的萝卜、土豆到节庆时的元宵、鱼肉，从现代的吃法到古人的饮食文化，中国几千年的“吃”的学问，都一一在大师朴素而平实的词句中娓娓道来，读罢后更让人满心都是对美食与生活的憧憬与热情。

每周一书：柏木珠希《来开店吧！令人憧憬的个性咖啡馆》

这是一本关于咖啡馆的小书。作者在书里采访了日本 20 家与众不同的人气咖啡空间，从经营理念、店铺选址、室内设计、食材选购等等都一一详细介绍，给计划开店的同学提供实战经验，哪怕没有咖啡馆梦想的同学也值得一读。读的过程里，我们也不由地开始思考“一家优质的咖啡馆应该具备哪些元素？”，甚至不时涌起想要开间咖啡馆的念头，而即便是当成未来旅行中值得探访的咖啡馆集锦，也是不错的阅读方式。

每周一书：原研哉《设计私语录》

一本非常好读、有趣的小书，原研哉用他写随笔集一贯轻松的笔触，来把生活当中的很多设计小细节娓娓道来。一边读一边甚至会让你好奇地想到，这样一个白头发胖老头看世界是怎样的角度，但更多的，当然是从日常生活当中抓住设计的思路与脉络，不断去改良以带给使用者更好的体验——这一切在轻描淡写的描述当中，时刻散发着人文关怀与思考的力量。

每周一书：渡边米英《无印良品的改革》

在读过大多以阐释无印良品生活美学为主题的书后，这本来自渡边米英的《无印良品的改革》仍旧让人眼前一亮。站在审视品牌经营哲学的高度，渡边米英以一段无印良品在本世纪初遭遇的业绩衰退危机为切入口，梳理并分析了品牌从做出改革决策到实施的一系列过程，而从危机中去了解这个我们都已经非常熟悉的品牌，也不失为一个重新理解其精神文化的方式。

每周一书：门仓多仁亚《德国式厨房规则》

自读过吉本芭娜娜的《厨房》后，便对这个于家庭充满特殊意义的地点产生了好奇心，而这本出自日本料理生活家门仓多仁亚的《德国式厨房规则》就把目光对准了德国家庭的厨房。大到探讨厨房空间的架构到洗碗槽、电缆线等细节设计，或是列举德式面包、料理的具体做法，用文字带出烤面包、香肠、土豆等的香味，都让人忍不住想要找个机会去德国看看。温馨的家庭一定得有个舒适惬意的厨房，这样的厨房才能做出美味的食物，在我看来就是这本书想要讲述的意思了。

每周一书：佐藤可士和《佐藤可士和的创意思考术》

作为对我可谓影响深远的设计师之一，佐藤可士和的“创意思考术”实际上是之前“超整理术”的升级，把从日常生活当中的整理提升到思考和为客户解决问题的层面，通过分析客户核心的需求，然后从各环节找到创意点来达到目的。书中还留有佐藤可士和的一些简单的手绘。而虽然对他的很多代表作都已经非常熟悉，但每次被以新的角度去解读，还是能够让自己学到更多新的东西。

每周一书：无印良品《家：我的私宅论》

生活中常常见到不少装修案例，且大多搞得如样板间般精致华丽让我不知道手脚该往哪放，而近日读到这本来自无印良品的《家：我的私宅论》才理解其中原因：装修哪能只图好看或是图别人为之赞叹，装修应该是为住在其中的人服务，得让别人一看就知道“这才是你家”。 五个二手房改造案例以及十几位房主的改造经验，都在这本书里通过丰富的图片和贴近生活的文字展现出来，当然也就借这样的方式来阐述了无印良品一直在传达的东西：节约、适合、实用，生活得简单且舒服，并且这也绝不是只有二手房改造才用得上的。

每周一书：Toshie《象形 5000》

张套套同学一直觉得背英文单词是一件很枯燥的事情，不过最近读着这本《象形 5000》也觉得单词变得有趣起来。设计师 Toshie 将每个单词通过意形结合的形式，把字体设计融入背单词的过程中，让原本看起来陌生的单词变得更亲切，同时也潜移默化的提高了记单词的效率，有种“妈妈再也不用担心我的学习了”之感。

每周一书：黎坚惠《时装·时刻 1987-2007》

黎坚惠在周二突然离世，令一众时装人悲痛惋惜。身为香港时装先锋的她，爱买靓衫，同时也努力奋斗、笔耕不缀，正是上世纪香港社会中务实向上却又不失浪漫的文人代表之一。在这本《时装·时刻 1987-2007》里，黎坚惠记录了 20 年来她与各路时装品牌的不解之缘，每日自拍以及与萧芳芳、张曼玉、黄耀明等明星的趣闻轶事则为之锦上添花，而书中谈及她与儿子的故事更显露这位单身母亲坚强而淡泊的生活态度。

每周一书：知日《知日·设计力》

日本设计作品一直以其独有的审美理念给人以惊喜，本期《知日·设计力》便试着带领读者走进日本设计界的起点一探究竟，并邀来永井一正、原研哉等知名设计师聊聊日本传统工艺与现代设计的关系，或是走访散落在日本各地的设计作品，让读者借着阅读去贴近日本设计和其中蕴藏的文化意义。值得一提的是，这本书的专题排版也是交由日本设计中心完成，感兴趣的同学不妨一读。

每周一书：安藤忠雄《在建筑中发现梦想》

读这本《在建筑中发现梦想》的过程有些像跟着安藤忠雄重走了一遍他的游学历程，我们一路谈论着世界各地的建筑，更一路谈论着藏在建筑之中的人类生活与社会。读完这本书，或许也会让你不再仅仅对着建筑奇妙的外观与构造感慨，还能试着去思考和溯源，了解它何以存在，了解建筑世界的丰富与深邃，同时也了解了这位日本建筑大师的设计世界。

每周一书：汤姆·沃尔夫《从包豪斯到我们的豪斯》

我们此前在惨不忍睹的建筑”系列之中国 Top10 中调侃过一些国内的建筑，而汤姆·沃尔夫则在这本《从包豪斯到我们的豪斯》中用他的尖刻与幽默“数落”了不少建筑大师和他们的作品，其中包括打造了包豪斯校舍的沃尔特·格罗皮厄斯或是首位获得普利兹克建筑奖的菲利浦·约翰逊等。一个通过幽默的批判文字来了解现代建筑的特别方式，这本书也是在近日第一次正式推出了中文版，推荐给感兴趣的同学们。

每周一书：山本耀司《我投下一枚炸弹》

这是一本山本耀司的自传。在这本《我投下一枚炸弹》中，山本耀司试着摘下头上光环，从一个普通人的视角看待自己的人生，谈到战争、家庭、男人与女人，当然更谈到他的设计创作，他对布料、色彩的理解，以及由此种种而来的他对这个世界的认同与质疑。相信山本耀司这个名字不管对于亚洲还是整个世界时尚圈来说都已是不可忽视的设计力量，而这本书或许也是这个男人为粉丝们开启的通往他内心的一条路径。

每周一书：知乎《创业时，我们在知乎聊什么？》

从发起众筹到正式出版，这本以互联网创业为主题的《创业时，我们在知乎聊什么？》本身也是一次有趣的互联网出版实验。在冬日里读一读，有种混在知乎网友里和创业大佬们围着火炉聊梦想的感觉，看着大伙说说自己也调侃别人，同时也是一次检视自己摸寻方向的机会。不论你是否和我们一样正在实践着互联网创业事业，相信都会觉得这本书还真有点意思。

每周一书：聂永真《不妥》

了解一个设计师的方式有许多种，或研究他的作品，或梳理他的生平，或阅读他的文字。作为聂永真在 2013 年最具私人性质的作品，《不妥》用他有些意识流式的文字聊起了对生活、周遭，乃至整个社会的所思所感，而这些情愫与思考在我们看来也恰是组成他设计理念的精髓部分。如果你曾在近年来留意过这位台湾设计师，读读《不妥》或许是贴近他的方式之一。

每周一书：伊藤直树《传播的法则》

《传播的法则》是一本乍听起来有些题目宏大的书，来自有着日本“交互广告第一人”之称的创意设计师伊藤直树。但如果愿意捧起来读一读，你会发现以案例分析为线索的它其实更像一位循循善诱的老师，既能与专业人士深入了解交互设计背后的原则，也能让普通读者知道自己为什么会喜欢这支广告，而不是那支。值得一提的是，这本书还刚刚拿下了第八届全国书籍设计展览银奖，设计师为曲闵民、蒋茜。

每周一书：利恩德·卡尼《乔纳森传》

乔纳森·艾维，苹果首席设计师，同时也被称为后乔布斯时代的苹果灵魂。记者利恩德·卡尼在多次与乔纳森的采访交流后，用这本《乔纳森传》把这位幕后大神的真实人生带到了读者面前。从父亲对他从事设计行业的影响开始，讲到乔纳森设计美学的形成，当然也会有他与乔布斯共事的故事，也许读完之后你会感到意犹未尽，没关系，书里也提到了乔纳森正在撰写一本自传，在自传出来之前，不妨读读这本别人眼中的乔纳森吧。

每周一书：黑川雅之《设计与死》

黑川雅之的设计作品总在探讨“生命与性”这一议题，他的这本近似日记的《设计与死》自然也十分感性的聊起了设计与人生、欲望、死亡等话题。全书文字中透露着黑川雅之强烈的哲学思维方式，同时这也是他将自己多年来从事设计行业所得的感悟用文字方式呈现给大家。如果你对黑川雅之有兴趣，不妨读一读。

每周一书：张佳晶《谈点建筑好不好》

这是一本由若干杂文组成的“不专业的建筑书”，作者是经营着独立咖啡馆的国内著名建筑设计师张佳晶。《谈点建筑好不好》以作者的建筑设计案例（比如在电视剧《奋斗》中出现过的位于北京的塞纳维拉小区）以及它们背后的故事为主线，用有血有肉的文字故事揭开了建筑设计行业的神秘面纱，讲到的建筑观点也非常通俗易懂。

每周一书：布拉德·斯通《一网打尽：贝佐斯与亚马逊时代》

在这个电商时代，人人都知道亚马逊。资深记者布拉德·斯通经过与亚马逊 CEO 贝佐斯的多次对谈，并采访了亚马逊历任高管、员工，甚至是从未出现过的贝佐斯的生父，最终写成这本《一网打尽：贝佐斯与亚马逊时代》。有八卦轶闻、商业内幕，也讲到了 Kindle 从构想到成品的故事，相信大家读起来也会和我一样根本停不下来。