Jonathan Anderson 的 DIOR 首秀：让时装回归本质，在风格解构中放眼未来

6 月 27 日，DIOR 2026 春夏男装秀在巴黎举行，这是品牌新任创意总监 Jonathan Anderson 的首秀，也被认为是本季男装周最受期待的演出。

秀前的一系列预热物料就非常丰富，从安迪·沃霍尔拍摄的让·米歇尔·巴斯奎特和李·拉齐维尔（杰奎琳·肯尼迪的妹妹）的宝丽来相片，到新款 BOOK TOTE 手袋的静物照，再到姆巴佩出镜的宣传照，最后以一组结合小动物元素的制衣工具静物照收尾。

而大秀邀请函是一件陶瓷盘，上面搭配了三颗陶瓷制成的鸡蛋，让人联想到 Christian Dior 本人对美食的热爱（DIOR 在 1972 年还专门出过一本菜谱，当中分享了创始人最爱的菜品）。

人们试着把这些零散的碎片作为线索，来拼凑对这场首秀的想象，但最终的秀场呈现应该还是出乎了多数人的意料。

秀场安排在荣军院，这是 DIOR 经典的办秀地点，从 Raf Simons 到 Kim Jones 都经常在这里办秀。也和以往一样，DIOR 在这栋路易十四时期、奢华巴洛克风格的建筑前搭建起了一个现代极简的立方体盒子，上面的 logo 则由多年来的全大写改回了首字母大写。

虽然外立面上是巴黎蒙田大道 30 号的 DIOR 首家沙龙的内景照片，并以 DIOR 标志性的灰色调呈现，但秀场内部却并没有复刻高定沙龙，而是转而以柏林画廊（Gemäldegalerie）为灵感，打造了一个雅致的艺术空间。

前来的看秀嘉宾被集中在最大的展厅内，模特与嘉宾的距离非常近，大家可以清楚看到服装上的各种细节，这种亲密的氛围又让人想到了昔日的沙龙秀。

这一临时的美术馆里展出了两件 18 世纪法国艺术家让·西梅翁·夏尔丹（Jean Siméon Chardin）的静物画，分别是从卢浮宫借来的《A Basket of Wild Strawberries and Two Carnations》和从苏格兰国立美术馆借来的《A Vase of Flowers》。

从顶级博物馆把这两幅画借到时装秀场这并非易事，DIOR 及其背后的 LVMH 也默默秀了一把肌肉。

而选择夏尔丹的画作也并不是单纯为了美术馆的布景，往后看的话，它们其实也契合了 Jonathan Anderson 这场秀的风格叙事。

当然，无论是秀前的预热物料还是夏尔丹的静物画都不是这场秀的核心线索，它们更像是碎片元素，和更多源自品牌档案库的碎片一道，构成了 Jonathan Anderson 这场跨越时空的风格探索。

和过去几年他在 LOEWE 以及个人品牌 JW Anderson 秀场非常概念化、实验性质的设计不同，Jonathan Anderson 在 DIOR 的首秀回归了时装的一个更根本的概念——风格，没有稀奇古怪、超现实主义的设计，可能会让一部分关注者感到“失望”，但回归真实的服装，并不意味着创意上的妥协。就像夏尔丹的画是 18 世纪法国新兴市民阶层日常生活和审美情趣的缩影，它关乎当下的、真实的世界。

法式宫廷风、Jonathan Anderson 设计风格中最具标志性的学院风、以艺术家让·米歇尔·巴斯奎特个人风格为灵感的美式混搭风，构成了这场风格探索的几条主线。

古典的燕尾服以及 18、19 世纪男士马甲等历史服装，和学院风的条纹衬衫、领带，以及美式风的牛仔装等不同风格属性下的标志性单品被塞入同一个行李箱中，随机从中抽出几件单品，“胡乱”穿在身上，构成了这次秀场的新 DIOR 男孩的不羁姿态。

这是一场关于风格的解构实验。

Jonathan Anderson 也显然没有止步于简单的造型游戏，秀场上不时有让人惊艳的剪裁出现，看似由多层夹克改造的异形裤装、特殊剪裁的牛仔裤、披风或花苞裙般的风衣都非常精彩。

而更妙的是，这些可以用“前卫”形容的剪裁是以大半个世纪前 Christian Dior 所创作的高定礼服为灵感打造的，Jonathan Anderson 如此大刀阔斧地以优雅高定的剪裁重塑工装短裤、牛仔裤、风衣这样的现代男装基本款，带给了我们非常纯粹的惊喜。

如果非要说槽点的话，那就是包袋实在太多了。但数量倒是没影响质量，它们在设计上也不乏亮点，Jonathan Anderson 以波德莱尔的《恶之花》、卡波特的《冷血》、斯托克的《德古拉》、1956 年出版的《DIOR by DIOR》等书籍的封皮重塑了 BOOK TOTE 手袋，赋予了手袋人文气息，双关语的巧思也让人会心一笑。

除此之外，秀场上也出现了非常多个新包型，它们都展现出爆款的潜力。

这些包袋和服装造型或者说风格塑造的融合度非常高，甚至可以说完整造型还真少不了这只包。但就秀场观感来说，包包过分密集且抢眼（尤其都是大体积设计），多少会让人觉得有些喧宾夺主。

但整体来说，这是一场思路清晰的首秀，结束后各方的评价都相当不错，在不算很长的准备时间下，最终有这样完整的呈现，也让人有理由对后续有更多的期待（大量的包包总不至于一下子就把想法全用完了吧）。

话说回来，制造充满话题度的时装秀表演对 Jonathan Anderson 来说已经不是什么难事，他在 LOEWE 已经充分证明了自己在这方面的能力，他的课题是要为一家拥有丰厚时装遗产的顶级时装屋续写具有持续生命力的风格续章，这更具挑战，也更有意义。

也因此，当我们看到 Jonathan Anderson 在首秀里并没有那么多噱头或者刻意留出话题，不靠简单地制造夺人眼球的景观，而是在聚焦风格解构、遵循品牌文化与高定历史、回到剪裁与穿搭本身上来，这些似乎在说明 Jonathan Anderson 对自己在 DIOR 的工作有着更高的目标，也做好了更长远的准备。