Louis Vuitton 京都发布早春度假系列，还将转行多年的日本鬼才设计师请出山来

奢侈品牌偏爱京都，CHANEL、Hermès 都时不时在京都开出限定店铺。上个周末，Louis Vuitton 把 2018 早春度假系列发布会也带到了这里。秀场选在贝聿铭设计的美秀美术馆，但不同于在卢浮宫举办的 2017 秋冬发布会，这场秀选择了美术馆正门口的广场和吊桥作为秀场。

Nicolas Ghesquière 对日式元素的解读蛮与众不同，你或许还记得他以《最终幻想》为灵感创作的 2016 春夏系列，甚至请雷霆担任了广告片女主角，当时也是在时尚圈引起了不小的轰动。最新的 2018 早春系列给人的感觉其实不那么东瀛味，在运用日式元素的过程中 Nicolas 相当克制，或者说他不是直白地抛出东瀛风，而是进行了转化处理。

如果你细心来看，会发现局部流出的日式风情印花、以日本武士的盔甲改造的上衣。除了这些还比较直白的演绎，更精彩的部分在于 Nicolas 以京都的自然景观为灵感创作的纹样，京都的天、树、水都通过艺术化、抽象化的手法处理后成为了织锦、刺绣的纹样。

当然，整个系列中最引人注意的当属时不时出现在服装、手袋上的彩色“鬼脸”。Louis Vuitton 早前已经透露这一次的合作对象是日本设计师山本宽斋（Kansai Yamamoto），他为这个系列设计了歌舞伎、武士纹样，一如既往色彩艳丽带有浓重的东瀛味。除了秀场上大家看到的服装和手袋，这些纹样还被运用在了围巾、贴纸等单品上。

对于这一合作可能很多同学的第一反应是，Louis Vuitton 又找艺术家合作啦。的确法国奢侈品牌很喜欢拉艺术家玩联名，前阵子刚刚和 Jeff Koons 联名推出了备受争议的“Masters”名画手袋系列；Marc Jacobs 时期和村上隆、草间弥生等日本艺术家的合作堪称经典。不过，这一次 Louis Vuitton 的合作伙伴有那么一点特别。

山本宽斋是作为时装设计师出道的，是日本最早在欧洲举办时装秀的设计师，1971 年他在英国办秀，比川久保玲、山本耀司、三宅一生、高田贤三都要早，他也与这四人一同引领了在欧洲的日本设计师风潮。国外著名潮流网站 COMPLEX 2013 年评选的日本有史以来最伟大的时尚品牌中，山本宽斋位列第七，比优衣库、Big John、KENZO、Mastermind Japan 排名都高。

山本宽斋最成功的作品恐怕当属他为 David Bowie 设计的演唱会服装。下面这些 David Bowie 的经典造型都是出自山本宽斋之手，去年格莱美上 Lady Gaga 致敬 David Bowie 也穿那款白色披风。

不过，对于年轻一代的时装爱好者来说恐怕绝大多数人都并不熟悉山本宽斋的名字。因为在 20 年前，他转行了。做了 20 年时装设计师，在 1992 年他发布了最后一季时装，随后突然决定转行玩娱乐了。他办了一个名为“Super Show”的企划，简单讲就是集合音乐、舞蹈、服装（以日本传统服装为主）等等元素的演出，在全球各地巡演，曾经在莫斯科红场演出时有 12 万人到场观看，场面相当盛大。

在“转行”之后，山本宽斋曾于 2013 年在伦敦维多利亚与艾伯特博物馆举办过时装秀，只可惜那并非一次正式回归。他也与一些品牌有过合作但规模和影响力都很小。这一次与 Louis Vuitton 携手，山本宽斋再度回到时尚圈主流舞台，不知道老爷子接下来是否还会有大动作。Farfetch 上有一些山本宽斋的古着单品出售，鬼才设计师接地气的作品通常会带给人惊喜。