2026 凡尔赛建筑奖全球最美商业空间榜单发布，这 7 座精品店重塑了城市景观

从 5 月开始，2026 凡尔赛建筑奖（Prix Versailles）各类别的入围名单陆续发布。

凡尔赛建筑奖是 2015 年在联合国教科文组织的支持下创立的，每年会按 8 个建筑功能类别分别颁奖，今年的博物馆、酒店、餐厅、机场、商业空间、校园 6 个类别的名单都已发布，还剩客运车站和运动场馆两个类别，它们分别计划在 9 月 28 日和 10 月 19 日公布名单。

最终的颁奖典礼将于年底在巴黎举行，届时会公布每个类别下的“凡尔赛建筑奖”、“最佳室内设计”和“最佳外观设计”。

虽说有从入围到最终颁奖的传统流程，但一般说凡尔赛建筑奖的“最美榜单”指的就是这份入围名单——或者说是入选榜单更准确一些，传播最广的也就是这份榜单。最终从中再颁三个奖更像是锦上添花，以及为一年画下圆满句号。

那么，来看看今年入选凡尔赛建筑奖全球最美商业空间榜单吧。作为我们日常生活里最容易看到、接触到的一类建筑，这次入选的基本都是奢侈品牌的大店，其中不乏过去一年讨论度极高的新店。

它们由各家品牌以高昂的成本打造，要在满足零售功能的同时展现品牌的文化、历史与生活方式，它们最终的呈现体现了这个时代对商业空间的最新理解，有的甚至塑造了所在街道和社区的面貌，成为了城市景观的一部分。

北京迪奥之家

入选榜单中大家最熟悉的应该就是去年 12 月开业的北京迪奥之家（House of Dior Beijing）了，它也是三里屯太古里近期这波亮相的奢侈品牌地标级门店中的代表。

它由 Christian de Portzamparc 操刀，外立面采用了多层花瓣造型，这一设计灵感来自创始人裁剪高定礼服坯布时布料所呈现的流动柔美之姿。

北京迪奥之家已经是 Christian de Portzamparc 为 DIOR 打造的花瓣造型建筑中的第三座了，也是规模最大的一座（前两座分别是 2015 年开业的首尔迪奥之家和 2024 年开业的日内瓦旗舰店）。而选择用金色调的玻璃砖和白色花瓣搭配，也是对中国传统建筑的一次呼应。

整个建筑共 5 层，涵盖了 DIOR 全品类产品，同时包含了一间 Anne-Sophie Pic 主理的迪奥先生（Monsieur Dior）餐厅。室内和蒙田大道 30 号总店的设计一脉相承，主打优雅简约风格，也藏有丰富的艺术作品（包括来自徐震、王茜瑶、洪浩等中国当代艺术家的作品）。

RH 巴黎

第二家上榜空间来自美国奢华家居品牌 RH，去年 9 月 RH 巴黎首座展厅在香榭丽舍大街 23 号启幕，展厅位于一座独栋建筑，这里原本是 Abercrombie & Fitch 的旗舰店。

RH 邀请了 Foster + Partners 建筑事务所共同改造这一空间。得益于建筑本身的结构，展厅入口是一座华丽的铁门，顾客会穿过绿篱步道，仿佛进入私人宅邸，氛围感十足。

展厅保留了建筑本身的复古黄铜雕花楼梯，RH 全系列家居产品分层展出，并和古董雕塑、当代艺术藏品一同陈列。店内还设有专门的建筑藏书馆，当中陈列了大量珍稀古籍，包括一本 1521 年左右刊印的维特鲁威《建筑十书》。

这里还有 Le Jardin RH 和 Le Petit RH 两家餐厅以及一家酒吧。建筑有两座露台，较低的露台改造加入了灵感来自巴黎大皇宫的玻璃顶，原本没有电梯的顶楼露台则通过创新设计的全玻璃隐藏式观景电梯得以直达，在顶楼露台餐厅能同时欣赏到埃菲尔铁塔和巴黎大皇宫。

作为品牌集家居零售、艺术展览、高端餐饮于一体的复合空间，RH 巴黎呈现了独特的奢华氛围和体验。

SAINT LAURENT 蒙田大道旗舰店

一些标志性的街区承载着品牌重要的门店，比如这次上榜的 SAINT LAURENT 蒙田大道旗舰店。去年 11 月这家店迁址重开（离原来的门店也不远），新店位于蒙田大道 37 号，就在 DIOR 总店对面，这里原本是加拿大驻法大使馆。

店铺设计由品牌艺术总监 Anthony Vaccarello 主导，整个空间有三层，建筑原本的结构被保留下来，一部分天花板和墙面留有原生质感，大理石、实木等材质被大面积使用。空间里带来了品牌的全品类产品，也陈列了大量典藏家具，营造出复古、粗犷又精致的氛围。

整座店被包装成了一座私人艺术馆，当中陈列有多件来自皮诺艺术收藏（Pinault Collection）的艺术品，包括了一幅美国当代艺术家 Mark Bradford 从未公开展出过的作品，它被悬挂在楼梯旁。

此外店内还有一把 Paul Poiret 卧榻，它曾是 Yves Saint Laurent 和 Pierre Bergé 的私人藏品。

蒂芙尼银座

去年 7 月开业的蒂芙尼银座（Tiffany Ginza）毫无悬念地出现在这份榜单中，它的设计华丽又奇妙，不上榜怕是会显得榜单考虑不全面了。

它位于东京中央区银座 6 丁目，由日本设计师青木淳设计，整栋楼高 66 米，外立面仿佛是“蒂芙尼蓝”倾泻而下，借助建筑的高度带来让人惊叹的视觉效果，半透明玻璃幕墙如同泛着水波，一楼和二楼制造出未被完全覆盖的结构，模拟出了波浪的边缘。

不过蒂芙尼并没有占据整栋楼，店铺实际上是负一楼到四楼加上顶楼（12 楼），共 6 层，其余楼层被业主租给了其它公司（它们配有独立的出入口）。即便如此，这已经是蒂芙尼在亚洲的最大店铺，它的亮相也带有了纪念蒂芙尼进入日本半个多世纪的里程碑意义。

店铺的室内部分则由奢侈品行业钟爱的美国建筑师 Peter Marino（彼得·马里诺）打造，它和蒂芙尼纽约第五大道地标旗舰店的设计是统一的，同时还融入了日本本土元素，比如楼梯间的巨型电子屏幕中展示了二之丸庭园的自然景观，店内也陈列有日本艺术家的作品。

这家店内还包括了日本首家“蒂芙尼咖啡店”Blue Box Café，由主厨庄司夏子（Natsuko Shoji）主理，位于四楼，有户外露台空间，花艺部分是东信康仁（Azuma Makoto）负责的。

卡地亚迈阿密旗舰店

卡地亚也有一家店上榜，它同样有着独特的外立面。这是去年 10 月扩建焕新的卡地亚迈阿密旗舰店，它位于迈阿密设计区核心地段，有三层，包括了一个屋顶露台。

由美国 Diller Scofidio + Renfro 建筑事务所操刀的整栋建筑被一层多曲面的流线型玻璃包裹，半透明玻璃在迈阿密充沛的阳光下如同水晶雕塑通透迷人。并且它的表面还蚀刻有特殊纹样，图案的原型是卡地亚 1909 年推出的一款胸针。

室内则由法国设计师 Laura Gonzalez 主导，浅色基调的空间轻盈柔和，承重柱设计融入了迈阿密最核心的自然景观——棕榈树，此外空间内还有大量有着当地特色的绿色植物的装点，也将卡地亚经典美学风格和本地自然与人文元素融为了一体。

包括迈阿密的自然元素也以艺术化的形式被二次演绎，缤纷明媚的色调和热情洋溢的图案为这家店铺注入了鲜明的城市风格。

比弗利山庄迪奥之家

DIOR 还有一家店入选了这份榜单（这样 LVMH 集团在榜单中占了七分之三），它是去年 11 月开业的比弗利山庄迪奥之家（House of Dior Beverly Hills）。这家精品店坐落于罗迪欧大道，设计也由 Peter Marino 操刀。

它的外立面呈现起伏的波浪形，呼应面料自然垂坠形成的弧度，多个立方体的玻璃橱窗为整个建筑增添了通透感。

植物成为这家精品店室内设计的核心主题，建筑中央设有一个庭院，它由 Peter Marino 邀景观设计师 Peter Wirtz 打造，两位此前在 DIOR 蒙田大道 30 号总店的翻新项目中也合作过。

比弗利山庄迪奥之家共有 4 层，包括了一个能俯瞰城市风光的露台。店内也设有迪奥先生（Monsieur Dior）餐厅，这家餐厅由主厨 Dominique Crenn 主理。

ISSEY MIYAKE 纽约旗舰店

最后一家入选空间来自 ISSEY MIYAKE 三宅一生。5 月初，ISSEY MIYAKE 在纽约麦迪逊大道 45 号开出了一家全新旗舰店，它就位于城中地标建筑纽约人寿大厦（New York Life Building）的一楼，这栋建筑建成于 1928 年，由 Cass Gilbert 设计。

而由纽约当地的建筑事务所 Solid Objectives Idenburg Liu（SO–IL）操刀的门店带来了通透的空间，三面巨大的玻璃窗将自然光线及城市街道的景致（包括一侧的麦迪逊广场公园）引入店内。

整个空间几乎没有隔断，店铺一侧分隔出了二层空间，通过透明玻璃楼梯连接，保留了视觉上的整体性。而这座哥特式建筑本身的结构被刻意裸露了出来，搭配铝、不锈钢饰面，为复古精致的建筑风格注入了工业感，形成了一种奇妙的平衡。

特别的是，ISSEY MIYAKE 有将此前纽约翠贝卡老店的元素回收再利用：由弗兰克·盖里设计的标志性装置是翠贝卡老店的一张名片，如今品牌将其中一块钛金属饰板带到了新店，以此致敬这位建筑大师。从老店拆下来的玻璃墙板也被二次改造，用作了新店的配饰、褶皱服饰的陈列桌。