2018 秋冬伦敦男装周落幕，冷清归冷清，但这些有调性的品牌值得认识

如果不是十足的时装爱好者，恐怕看到本季伦敦男装周日程时，你会讶异地发现眼熟的品牌少得可怜。时装周模式的变革，对于伦敦的影响显然比米兰、巴黎更大。

本就不多的顶梁柱有的出走、有的合并走秀、有的干脆取消走秀。Burberry 和 J.W.Anderson 合并男女装发布会后都选择了在女装周办秀；而 Alexander McQueen 停办了两季男装秀之后，上一季回归选择了“搬家”到巴黎；时常出走的西太后，本季更是决定取消办秀改为发布短片。大牌的离场，直接导致了伦敦男装周的曝光度大打折扣。

虽然大牌少得可怜，但向来擅长扶持明日之星的伦敦，依旧有众多有调性的品牌值得你的目光停留，其中甚至有极具潜力成为明星品牌的存在。另外换个角度讲，不追求大牌的同学不妨在其中找找对自己喜好的小众品牌咯。

A-COLD-WALL*

这是一个值得打五颗星关注的街头品牌，如果这么说还不能引起你的足够注意力的话，我们还是简单介绍一下它的背景。品牌创始人 Samuel Ross 曾是 Kanye West 创意团队 DONDA 的成员，也做过 OFF-WHITE 创意总监 Virgil Abloh 的助理。品牌在 2015 年秋冬创立，去年在伦敦完成了 T 台首秀，已经同 NIKELab、fragment Design 等品牌推出过联名。今年年初宣布暂时关闭线上销售，被认为是品牌发展速度太快，相应的线上渠道需要更新升级以适应飞速蹿红的节奏。

这一季，A-COLD-WALL* 继续稳扎稳打巩固品牌形象，打造着具有未来感的工业风格设计。平面设计师出身的 Samuel Ross 擅长图案设计，而一如他喜欢的设计师 Issey Miyake 和 Rick Owens，丰富的面料肌理和解构元素也是贯穿整个系列。当然他也同 Virgil Abloh 一样明白配饰的重要性，这一季的雨靴和包包都具有流行开来的潜力。

Wales Bonner

Grace Wales Bonner 是一位英国、牙买加混血女孩，2016 年她拿下 LVMH 年轻设计师大奖而由此进入到了最值得关注的未来之星行列。黑人文化，是她作品中一个核心主轴，如果说要给她下一个定义的话，Grace Wales Bonner 像是一个学者型的设计师，黑人文学、加纳裔艺术家 Lynette Yiadom-Boaky 的诗歌都曾是她提供灵感。而她为每场发布会提供的说明，也更类似于严谨的学术型文献。

本季，设计师将非洲裔美国艺术家 Jacob Lawrence 的作品搬上了 T 台，多款印花上衣让人眼前一亮。品牌标志性的风格是细瘦的廓形，带着一丝性别模糊的意味，这也让很多女生会去选购 Wales Bonner 的服装。

Christopher Raeburn

这个创立于 2007 年的品牌，对于喜欢街头机能风格的同学来说应当不陌生。也是一个喜欢玩联名的品牌，与 PORTER、MCM 的合作在国内关注度也不赖。另外，鲨鱼造型背包、救生充气包等也都是在街拍中频频现身的人气设计。如果你喜欢时尚感结合户外军事风格的设计，Christopher Raeburn 是一个值得关注的品牌。

REMADE 是设计师创作的一个关键词，所以你会常常看到他回收一批军事物资（比如滞销的迷彩服、降落伞等），然后把它们解构重塑运用到设计中。利用这些面料不仅奠定了设计的户外军事风格，同时也强调了环保的理念。这一季的主题是“海上遇险”，与救援关系紧密的橙色是整个系列中最有存在感的色彩，我们也看到了急救包造型的单肩包设计。对了，品牌照例在秀场上展示了联名系列，这一季合作的是英国滑板品牌 Finisterre 和军靴品牌 Palladium。

Craig Green

鬼才设计师 Craig Green 是这中间最大腕的一位，本季与 Christopher Raeburn 相似，将一些户外、探险、救生、医疗元素运用到了设计之中，不过除了那些竹筏造型的夸张装饰，整体处理得更加隐晦一些。

除了夺人眼球的造型，复古、异域风情的元素也在 Craig Green 的设计中非常多见，比如本季大量出现的奶奶风针织单品。看到这种 T 台造型具有视觉冲击力的设计，很多同学常常会产生一个疑惑，平常能穿吗？秀场上绝大多数的 look 的确不适合照搬到日常穿着，但仔细观察你会发现 Craig Green 看似一体的设计往往具有丰富的层次，单品拎出来就没有那么吓人了，另外秀场款通常会再处理以后投放市场。

Bobby Abley

这个 2012 年创立的品牌，可以说是伦敦男装周最会卖萌的品牌了，卡通玩偶、跳跃的色彩都是 Bobby Abley 标志性的元素。本季除了品牌代表性的小熊，还拉来了兔八哥、小崔弟、达菲鸭们组团卖萌。不过在可爱之外，这些卡通人物都带着一丝“狡黠”。

除了抢眼的卡通元素和鲜艳的配色，整个系列还有不少运动风格的单品好看又实穿。如果感兴趣，可以去 Bobby Abley 官网看看，品牌也是打出了“即看即买”这张牌，不过并非完整系列参与，另外相当部分也已经售罄。

Charles Jeffrey Loverboy

要说当下伦敦时装周的吸睛担当，Charles Jeffrey Loverboy 绝对排得上号。设计本就是吸睛的性别模糊（或者说女装男穿），再加之每一季夸张的妆容和装饰，以及秀场表演，很难让人忽略它的存在。2017 年英国时尚大奖，Charles Jeffrey 也获得了年度新晋男装设计师的称号。

愤怒的爆炸以及苏格兰都是这一季的关键词，但我们也发现 Charles Jeffrey 似乎致敬（或者说“调戏”）了多位前辈的作品，能看到 Burberry、Alexander McQueen、Jean Paul Gaultier 的影子。

中国设计

本季也照例有不少中国设计师征战伦敦男装周，除了最受关注的 Xander Zhou，还有“GQ China Presents”带来的 Pronounce（这也是他们第二次在伦敦办秀），另外在伦敦时装学院研究生毕业秀（LCF MA）上也有两位来自国内的准设计师。

Xander Zhou 这一季的中国味非常浓，并且体现在多个层面，除了书法、龙虎图、太极八卦等纹样，廓形中也大量地运用了中式元素，比如中山装、唐装、长袍等等，而配饰方面则有折扇、斗笠以及和时下人气也很高的眼镜设计师 Percy Lau 合作的龙图腾镀银雕刻眼镜。对了，邀请函则是和田晓磊联手打造的。

Pronounce 的两位设计师本季带来了非常完整的一个系列，以黑白开场，渐渐过渡到蓝色、灰色、大地色系，接着跳脱的紫色、粉色出现，最终以墨绿收尾。整个系列的廓形干净实穿，适合放入衣柜与各种风格混搭，而不至于让人担心能不能驾驭。面料方面也下了功夫，用到了多种不同风格的材质，牛仔、羊毛等传统面料上结合了新的技术，处理出了更丰富的外观和更舒适的穿着感。

伦敦之后，Pitti Uomo 以及米兰男装周会接棒而来，第 93 届 Pitti Uomo 邀请了高桥盾和宫下贵裕的品牌走秀。随后巴黎会一口气举办男装周和高定周，纽约则改了日程，将男装周和女装周安排在了一套日程中，2 月 7 日男装周结束后随即开启女装周，也是希望借此能为男装周带来更高的关注度。