2016 秋冬巴黎时装周，先来聊聊秀场布置那点事儿

2016 秋冬巴黎时装周落幕，这一季时尚行业兴起“即看即买”模式，而巴黎的大牌们却对这一改革集体说 NO。另一边巴黎正在经历一轮大换血，Demna Gvasalia 带来了在 BALENCIAGA 的首秀，Dior 和 LANVIN 则处于“设计总监空缺期”，而关于 Phoebe Philo、Hedi Slimane 甚至是 Karl Lagerfeld 将离开各自时装屋的传言此起彼伏。

不过，我们还是把这些复杂的信息搁在一边，首先还是放松心情来看看这一季巴黎时装周，都有哪些有意思的秀场设计吧。SAINT LAURENT 和 CHANEL 想到了一块，复刻了法式沙龙；Dior 和 Louis Vuitton 则打造了颇具未来感的摩登建筑；Vetements 把秀场搬到了教堂，Céline 则把球场变成了秀场……

SAINT LAURENT：大学街的高定屋

2015 年宣布恢复暂停 13 年的高定服务，SAINT LAURENT 在当时办了一场相当私密的展示，除了秀后官方发布的几组大片，关于这个神秘系列的信息少之又少。不过令人意外的是，在 3 月的高级成衣时装周品牌突击带来了一场公开高定发布会。

发布会的秀场设在品牌于去年启用的巴黎左岸大学街 24 号高定屋，中央环形楼梯、多面镜子装饰、菱形格纹地板、水晶灯，明亮宽敞的空间高级味十足。这场规格甚高的发布会，仅邀请了百来位嘉宾，每张单人座椅都有专属姓名金属牌，现场就有嘉宾直呼想要把椅子搬回家。

更值得一提的是，这是一场没有秀场音乐的发布会，这发生在痴迷音乐的 Hedi Slimane 身上是让人大吃一惊的。代替秀场音乐，Bénédicte de Ginestous 在现场宣读模特的出场顺序，就像 1977 年到 2002 年间 YSL 的每场高定发布会上他曾做过的那样。

Hedi 对品牌传统的尊重不禁让我想到，当年他刚接手 YSL 就宣布要更改品牌名时所受到的指责，如今看来他是“早有预谋”要复兴高定服务，并用心良苦地把品牌全称留给了高定专属。好了，关于 Hedi Slimane 要离开 SAINT LAURENT 的消息也传了好几波了，难道首场公开的高定秀会是 Hedi 的谢幕演出吗？

CHANEL：大皇宫的高定沙龙

巴黎时尚圈正在经历大换血，但让所有人没有预料的是，这一次传言的矛头指向了铁打的老佛爷。就在 CHANEL 大秀之前，传出了 Karl Lagerfeld 将要离开服务了 30 多年的 CHANEL，而小胖子 Alber Elbaz 或将接棒，谣言与否答案大概很快就会明了吧。

这一季老佛爷和 Hedi Slimane 想到了一块儿，以“高级定制”为灵感创作了这个成衣系列。秀场布置正如邀请函上所写的——front row only，不过财大气粗的 CHANEL 和神秘的 SAINT LAURENT 不同，竟然给 3000 名来宾都设置了头排单人座椅！巴黎大皇宫这一季变身 CHANEL 康朋街 31 号总店，白色基调的内饰，阳光从屋顶的玻璃泻入，康朋街签名式的大面镜子也没有缺席，3000 把仿拿破仑三世风格的单人座椅将硕大的空间隔开，整体宽敞明媚又相当私密，很有上世纪巴黎沙龙时装秀的感觉。

Céline：郊外的网球俱乐部

巴黎网球俱乐部其实一直是 Céline 的固定秀场，只不过作为 T 台它很少以真实面貌示人。这一季 Céline 的秀场布置大有化繁为简的姿态，网球场地面的蓝绿配色和白色边线都被原封不动地保留，秀场座椅也设计成了球场观众席的模样，透明的绿色塑料材质看起来相当清爽。

上个月关于 Phoebe Philo 将要离开时装屋的消息传得煞有其事，虽然品牌做了否认声明，但外界始终抱着将信将疑的态度，总觉得无风不起浪。无论这会不会是 Phoebe 在 Céline 的谢幕演出，这个系列在设计上保持了相当高的水准。更加宽松柔软的廓形，很适合周末约上家人好友去看一场网球比赛。随意的抓褶、打结，下放的腰线，慵懒的圆肩，精致独特得毫不费力。

Dior：卢浮宫的未来空间

Raf Simons 时期的 Dior 秀场或是繁花盛开或是以艺术装置营造摩登的气息，这一季靠内部团队支撑的 Dior 延续着相似的秀场设计思路，在惯用场地——卢浮宫打造了一个迷人的未来空间。外墙全部装饰了镜面，天空和建筑的镜像与具象接合又有轻微的扭曲，整个秀场仿佛是一个不存在的空间。从两个巨大的圆形入口走进内部，红色和金属银色基调的内饰极具未来感，平行排列的多层圆形壁板从任何一个角度看都很有意思。

从服装看，两位年轻设计师牵头的团队顺延了 Raf Simons 时期的摩登 Dior 风格，同时这一季也引入羊腿袖、荷叶边等复古元素。领子和肩膀是整个系列的设计重心，一字领、滑落到肩头的 V 领、建筑感的高领、不对称设计，变化手法相当丰富。在设计总监空缺的日子，Dior 似乎也有意通过增强配饰部分来维持各方面的平衡，这一季模特们的十个手指都戴满了戒指，背着提着大包小包，特殊玻璃的太阳镜一不小心就成了秀场主角。

Vetements：巴黎的美国教堂

在教堂办秀 Vetements 不是头一家，特立独行的设计师如 Alexander McQueen 早在 20 年前就曾把秀场搬到了教堂，而 Alexander Wang 在 BALENCIAGA 的终场表演和随后的个人品牌 2016 秋冬时装秀也都是在教堂举办。但与这几场发布会敞亮的环境不同，Vetements 设计总监 Demna Gvasalia 和幕后团队相中的是教堂黑暗的气氛，这也相当符合 Vetements 的调性，搭配阴森的金属乐整场秀就是一个大写的哥特式叛逆。

另外，为了契合 2016 秋冬美式主题，Vetements 还特地选择了一家美国教堂，教堂内悬挂着美国 50 个州的旗帜。而服装部分，我们能看到明显的美国元素，美式校服、西部牛仔靴、橄榄球护具、运动风格服装等等，但它们“无一幸免”地被开刀了。校服夸张的垫肩、倒背领带，单只袖子的格子衬衫，连帽衫上犀利的 slogan，包大腿的牛仔靴印着 Gun & Rose 花纹……有一种叛逆叫天真，Vetements 就带着这样一种孩子气的倔强。

Rick Owens：东京宫的毛坯房

Rick Owens 的发布会常年驻扎东京宫，而最近三场更是采用了相似度极高的秀场布置。嗯，就是从惊世骇俗的那场 69 式背人发布会开始的。简单说就是毛坯房的模样，水泥地面、光秃秃的柱子，空气中弥漫着一层薄薄的尘埃。

这显然和诗人设计师最近几季关于“原始”的思考有关，2016 春夏系列模仿生育过程的走秀模式，2016 年秋冬男装以“乳齿象（已灭绝）”为设计灵感，以及这一季“延续和永恒”的主题都与“粗糙的初始状态”有千丝万缕的关联。

Louis Vuitton：水晶柱折射的虚拟时空

巴黎时装周的最后一天，Louis Vuitton 照例在路易威登基金会博物馆发布全新系列。品牌在 Frank Gehry 设计的帆船造型博物馆建筑旁，搭起了金字塔和半球形两个临时空间，单凭这几何体的秀场轮廓就不难猜测这个系列或将继续探讨未来、宇宙这类概念。

走进秀场，巨大的水晶柱搭配几何纹样地板和炫目的灯光，相当能刺激观众的视神经。Nicolas Ghesquière 说，他一直在思考如何连接虚拟世界和真实世界，无论是秀场布置还是服装设计，我们都能看到 Nicolas 为连接两个世界所做的努力。水晶柱折射的光线和人影，虚与实穿插交融。而服装方面，大量的抽象印花和动漫风格的色彩很是出挑，同 2016 春夏一样呼应着二次元世界。另外，皮革和丝绸的对话，飘逸裙装和硬朗夹克的互动，打造了一个一个沟通未来与当下的女使者形象。

巴黎时装周结束后，我们还将为大家盘点巴黎释放的 2016 秋冬流行趋势信号，时髦星人注意接收咯。